O documento discute o papel da arte na educação. A arte serve para despertar o humano em nós e ajuda no autoconhecimento, nas relações interpessoais, no conhecimento do mundo e em liberar a criatividade. A arte desenvolve também a sensibilidade e permite compreender a vida de forma não verbal, além de possibilitar o contato com outras culturas.
24. Ensinarartenaescolanãoé
- Não é para formar profissionais das
artes
- Não é para ensinar decodificar a
própria arte
- Não é para atender a LDB
- Não é para ocupar o tempo
25. Opapeldaartenaeducação
-Arte como ferramenta de autoconhecimento
-Arte ajuda a nos relacionarmos
-Arte ajuda a conhecer o mundo
-Arte ajuda a liberar a energia criativa
-Arte ajuda desenvolver a sensibilidade diante
das pessoas, das coisas, da vida
-Arte ajuda compreender a vida de uma
forma não verbal
-Possibilita o contato com outras culturas
-Arte permite dar alegria e sentido à vida
26. Benefícios
-Interculturalidade – intercâmbio entre
culturas – compreender o outro
-Desenvolve percepção visual e a
capacidade de simbolizar e dar
significado às coisas
-Desenvolvimento cognitivo: formas
sutis de pensar, diferenciar, comparar,
generalizar, interpretar, conceber
possibilidades, construir, formular
hipótese e decifrar metáforas
- Descoberta da própria identidade
pela identificação com outros
universos simbólicos
34. Estética
Aisthêsis – percepção sensorial, sensação
Ciência da percepção
Estudo das razões e emoções estéticas,
das formas de arte,
e a evolução das ideias estéticas ao longo do tempo
35. Estética
A estética estuda
- As formas na natureza e na arte
- O belo
- O feio
- O cômico
- O trágico
- A filosofia da arte
57. Só se é capaz de apreciar a arte
quando se tenta realiza-la
com as próprias mãos
58. Se o cinema é
considerado a sétima
arte, quais são as outras
seis?
59. BelasArtes
Conceito surgido na Europa (séc XVIII)
Preocupação com o belo, independente
de sua utilidade prática
Foram os críticos e teóricos franceses,
no começo do século XX, os primeiros a
chamar o cinema de "sétima arte".
Arquitetura
Pintura
Escultura
Literatura
Música
Teatro (inclui dança)
80. Ponto – sinal gráfico mínimo e
elementar, caracteriza-se por
uma localização em um
espaço, quando colocados em
fila, criam a idéia de uma linha.
Multiplicados, ampliam seu
poder de comunicação e
expressão, bem como, sua
disposição, distanciamento e
cor sobre uma superfície,
sugerem idéias, sensações,
movimento , ritmo, luz, sombra
e volume.
Georges Seurat, Modelo
sentada,1859-1901
81. Georges Seurat Uma tarde de domingo na Ilha de
La Grande Jatte (1884-86)
Instituto de Arte de Chicago , 2.07 x 3.08 m
86. Fiaminghi, Hermelindo
Triângulos com movimento em
diagonal 1956 , esmalte sobre eucatex
60 x 60 cm - Coleção ParticularRobert Delaunay – Formas circulares, 1930.
90. Fotografia Sebastião Salgado
Cena de “Cinema Paradiso” (1988), declaração de
amor ao cinema
dirigida pelo italiano Giuseppe Tornatore.
Fotografia de Pierre Verger
98. Rembrandt, Um elefante, 1637.
Frottage
Rodolpho Bernardelli: Cristo e a
mulher adúltera, mármore, 1881,
Museu Nacional de Belas Artes- RJ
99. Lygia Clark, Objetos relacionais, 1976.Van Gogh, Banco de Pedra no Asilo de Saint Remy. MASP
100. Acima, René Magritte, Os valores pessoais, 1952.
Ao lado, René Magritte, Sala de sentinela,1959
101. Obras do escultor australiano hiperrealista
Ron Mueck, suas esculturas são concebidas
sempre maiores ou inferiores à proporção humana.
102. No estabelecimento da escala, o fator fundamental é a
medida do próprio homem.
Makoto Tojiki “The man with no shadow” [O homem sem sombra]
ou “Lad Man”. Essa escultura “luminescente” consiste em
centenas de LEDs estrategicamente posicionados em
suspensão e pendurados por linhas finas no teto.
103. O homem vitruviano, desenho de Leonardo da Vinci, baseado no modelo idealizadopelo arquiteto romano Marco Vitruvio
Polião para as proporções humanas,1492.
104. Amílcar de
Castro
40 x 50 cm
acrílico
sobre papel
ass. inf. dir.
1988
Amílcar de Castro - "Sem Título" ,escultura em aço 110 x
250 x 250 cm 1985 - MAC Museu de Arte Contemporânea -
USP Universidade de São Paulo
105. No desenho, pintura, fotografia, cinema, televisão, a dimensão
é ilusória, apenas implícita, o principal artifício para simulá-la é
a perspectiva. Os efeitos produzidos pela perspectiva podem
ser intensificados pela manipulação tonal e através do claro-
escuro, a ênfase dos efeitos de luz e sombra.
Frans Post, Paisagem com
tamanduá,
óleo sobre1660-1680,
madeira, MASP
106. Benedito Calixto - Proclamação da República, 1893. Pinacoteca do Estado de São Paulo.
107. Perspectiva é a técnica de representação do espaço tridimensional numa
superfície plana, de modo que a imagem obtida se aproxime daquela que se
apresenta à visão. Na história da arte, o termo é empregado de modo geral para
designar os mais variados tipos de representação da profundidade espacial.
Leonardo da Vinci, estudo para a Adoração dos Magos.
110. Atividades para casa:
1. Selecione imagens ilustrativas de formas de artes
visuais que você conhece ou estão inseridas no seu
cotidiano, registre-as no caderno.
Ex.: pintura, escultura, fotografia, arquitetura, etc.
2. Elabore um esboço para a criação de uma obra de
arte visual considerando pelo menos cinco dos seus
elementos constitutivos.
Atividade presencial:
3. Baseado(a) no conhecimento sobre os elementos da
linguagem visual, identifique sua presença nas obras
de arte a seguir:
119. CinemaeVídeo
Estudo sobre vídeo e
cinema
Festival do minuto
Animamundi
Pocket Movie
Elaboração de roteiro
Edição
Mostra
120.
121. Invente, crie, forneça ideias, proponha
O conhecimento está na internet, nos livros
Proponha projetos
Desperte a curiosidade e o interesse, intrigue
Diga O QUE – os alunos descobrem o COMO
Será divertido, todos aprenderão – inclusive o professor