1. Vanguardas do século XX
Jackson Pollock, Number 8,
1949
Os movimentos
artísticos refletem,
durante este
período, as
ansiedades e
aspirações da
sociedade. Assim,
surgiram várias
correntes artísticas
que vamos conhecer
nesta apresentação.
2. Fauvismo
Henri Matisse, Mulher com chapéu, 1905
Armand Guillaumin, Les Rochers Rouges, 1894
Uso de cores fortes e
puras utilizadas de forma
anárquica
Rejeição das regras
tradicionais da pintura
Recusa em penetrar em
questões de índole social
e psíquica
3. Expressionismo
Edvard Munch, O Grito, 1893
Pablo Picasso, Mãe e Filho, 1902
Representa o drama
humano e social. Ou seja,
a miséria, as angústias e
a solidão.
A forma e cor são apenas
recursos para transmitir
o mundo interior do
artista e os seus
sentimentos, admitindo
para tal a sua
deformação.
4. Cubismo
Georges Braque, Musical Instruments, 1908
Pablo Picasso, Portrait of Fernand Olivier, 1909
Preocupação com o
volume das
representações,
desvalorizando os
elementos acessórios
Desenho anguloso e
geometrizado, procura-se
eliminar o pormenor,
reduzindo os objetos a
sólidos comuns como
cilindros, esferas e
cones…
5. Abstracionismo
Wassily Kandinsky, Romantic Landscape, 1908
Paul Klee, Side Panels for 'Anatomy of Aphrodite', 1915
Arte não figurativa
Combinação de cores
e formas conjugadas
de forma subjetiva
Pretende-se
transcender o
quotidiano
procurando
representar a
realidade oculta dos
objetos
6. Futurismo
Giacomo Bala, The Speed of an Autumobile, 1913
Amadeu de Souza-Cardoso, Riders, 1915
O Futurismo pretendeu
representar a sociedade
industrial do futuro
Alternância de planos na
sobreposição de imagens
Mobilidade no controlo
das formas
Fragmentação da luz
Cores muito contrastadas
7. Dadaísmo
Marcel Duchamp, The Fountain, 1917 Hans Harp, Before my Birth, 1914
A palavra Dada foi descoberta
acidentalmente por Hugo Ball e por Tzara
Tristan num dicionário alemão-francês.
Dada é uma palavra francesa que significa
na linguagem infantil “cavalo de
madeira”. Esse nome escolhido porque não
fazia sentido, assim como a arte, que
perdera todo o sentido diante da
irracionalidade da guerra.
•Qualquer matéria serve para a composição
heterogénea dos temas;
•Cores grossas, corpulentas, empregadas
como fatias, colagens;
•Emprego de figuras mecânicas com função de
bombas elétricas;
•pinturas com sugestões escultóricas, umas
vezes com tendências surrealistas, ultras-
abstracionistas.
• O dadaísmo não professa um estilo
específico nem defende novos modelos, aliás
coloca-se expressamente contra projetos
predefinidos e recusa todas as experiências
formais anteriores.
8. Surrealismo
Max Ernst, Seascape, 1921 René Magritte, L'aube a Cayenne, 1926
A exploração do sonho, da
alucinação e do subconsciente, para
atingir uma realidade mais
autêntica.
Visão deformada, com imagens
surpreendentes, gerada no sonho e
no inconsciente.
