A arte cheia de cores de Britto Velho, um observador atento da humanidade

Taí um problema que jamais atingiu Britto Velho e Zuneide. Não apenas nunca passaram fome, como nos últimos anos o artista vem obtendo alto reconhecimento pelo seu trabalho. "Conheci o Britto há mais de 20 anos, e logo nos aproximou a maneira como vemos a arte, o ofício de artista. Posso dizer que de alguma maneira somos parentes artísticos, pois nosso universo, embora aparentemente diferente, tem a mesma linguagem pop, influenciada talvez pelas histórias em quadrinhos que líamos nos anos 1970 e 80", avalia Eduardo Vieira da Cunha, também artista plástico e com uma trajetória muito próxima à do amigo. "Nos conhecemos melhor quando recebemos um convite para uma exposição em conjunto em Caxias do Sul, há 17 anos. E assim nos tornamos grandes amigos, embora nos falássemos mais ao telefone. Britto é um pouco mais velho do que eu, mais experiente no metiê."

O reconhecimento ao trabalho de Britto Velho se traduz, nos últimos tempos, em boas vendas, tanto para colecionadores especializados quanto para pessoas que o visitam no ateliê para adquirir quadros. Um exemplo do primeiro caso é o médico e colecionador de artes plásticas Gilberto Schwartsmann. "Minha amizade com Britto Velho vai muito além da admiração por sua imensa e importante obra artística. Nós desfrutamos da intimidade, trocamos conselhos, temos a liberdade da crítica e compartilhamos os bons e maus momentos da vida, como fazem os amigos verdadeiros".

A vida no exterior o aproximou do Brasil. "Quando vivi em Paris, foi que comecei a descobrir o Brasil, a América Latina e seus problemas. Em Paris, fiz minhas pinturas mais sombrias, a série Reflexões e Variações sobre a América Latina com figuras de vendas nos olhos e microfones, que usei como forma de denúncia da ditadura da época". Essa visão artística é ressaltada por Vieira da Cunha. "Admiro a maneira clara que ele fala do trabalho, com uma pegada autobiográfica, e as suas histórias do pai, psicanalista, assim como o tempo em que estudou em Buenos Aires. É um artista corajoso, que soube fazer uma crítica irônica ao regime militar, com as figuras sinistras dos generais. Sua paleta era mais escura à época, e depois foi ganhando leveza e apuro técnico".

De volta ao Brasil, em 1976, Britto Velho se estabelece novamente em Porto Alegre, passando a lecionar pintura no Ateliê Livre da Prefeitura, entre 1978 e 1981. "Passei de aluno a mestre. Eu, que nunca tive uma base acadêmica, virei professor. Mas sempre fui um autodidata atento aos livros e ao que era apresentado em museus e galerias". De novo Vieira da Cunha analisa a trajetória de Britto Velho: "Com uma longa atuação no cenário artístico do Estado e do País, ele nunca deixou se deslumbrar, mesmo nos anos que morou em São Paulo. Retornando à Porto Alegre, soube compartilhar seu conhecimento com uma geração de alunos que passaram pelo seu ateliê". Anete segue a análise: “O Britto Velho tem uma produção artística intensa e da maior relevância para as artes. Como observador atento da humanidade, ele e sua obra propõem sempre uma reflexão filosófica”.

Em 1985, Britto Velho encarou uma nova mudança, agora para São Paulo. A temporada paulista rendeu prestígio, reportagens e entrevistas em jornais e revistas de circulação nacional, e dinheiro. "Até hoje um amigo não se conforma que eu tenha abandonado o mercado paulista, onde minhas obras podem valer até quatro ou cinco vezes mais", compara Britto Velho, declarando-se satisfeito com a cotação atual que obtém. E pergunta: "Por que valer mais? Para deixar de morar em Porto Alegre?" Ele mesmo responde: "Não quero. Prefiro morar aqui e continuar sendo independente".